Bir Patachitra resminin gerçekleştirilmesi

Hepimiz çağdaş sanatçıları çalışırken gördük. Dev tuvaller üzerine sıçrayan boyalar gördük. Ama harika sanat yapmanın başka bir yolu var. Ve bu, uygulamanın titizliği ve parmaklar üzerinde mükemmel kontrol sayesinde. Geleneksel sanatçıların dünyasında, uygulama gerisini en iyi şekilde yapar. Zorlukla görebilen gözlerle ve kırılgan parmaklarının gücü sayesinde, en eski yerli sanatçılara, mükemmeliyetçilere eziyet eden sanat yaratıyorlar.

Patachitra sanatı uzun zamandır var. Bununla birlikte, yerli sanat formlarının yabancılaşması, meraklıların büyük bir Patachitra üreten teknik ve yöntemleri keşfetmesini zorlaştırdı. Tersine, bazı geleneksel teknikler mevcut en son materyal ve araçlara güncellenmeyi gerektirir. Otantik Patachitra’nın nasıl yapıldığını anlamak amacıyla, Patachitra’nın en iyi sanatçılarını ilk elden görmek için Orissa’daki Raghurajpur’a gittim.

Peki Patachitra nasıl iyi yapılır? Geleneksel tarzda birkaç adım var. Birincisi, elbette, boyama için gerekli malzemelerin hazırlanmasıdır. Demirhindi tohumları bir kil çömlek içine daldırılır ve daha sonra sakızlı bir çözelti elde etmek için kaynatılır. Tuvale daha sert bir his vermek için toz pirinç eklenebilir. ‘Niryas Kalpa’ olarak bilinen bu işlem birkaç gün sürer.

Bundan sonra, aynı boyutlarda iki adet pamuklu bez seçilir ve bu çözelti kullanılarak birbirine yapıştırılır. Bu, resim için ‘Bacak’ veya temel tuvali oluşturur. Tebeşir, kil veya taş tozu demirhindi çözeltisi ile karıştırılır ve yarı emici bir yüzey tabakası vermek için kanvasın her iki tarafına uygulanır. Tuval kuruduktan sonra, önce kaba bir tane ile, daha sonra da pürüzsüz bir yüzey vermek için cilalı taşlarla parlatılır. Parlatma işlemi uzun saatler süren dikkatli çalışmayı içerir. Sonuç, yüksek gerilme mukavemetine sahip bir tuval ve üzerinde karmaşık çizgiler için mükemmel bir yüzey tabakasıdır.

Tuval parlatıldıktan sonra ‘Chitrakarita’ veya boyama işlemi başlar. ‘Pahili ranga bhara’ olarak adlandırılan ilk adım, kırmızı bir arka planın ve kompozisyonun kenarlarının ve hatlarının boyanmasından oluşur. Daha sonra merkezi düz renkler boyanır. Kullanılan ana renkler kırmızı, tuğla kırmızısı, sarı, beyaz ve lamba siyahtır. Boyadaki farklı ayrıntıları yapmak için birçok farklı fırça türü kullanılır. İnce çizgiler için, sıçan veya tek renkli saçlarla yapılan fırçalar kullanılır. Daha kalın çizgiler için manda kılı geleneksel seçenektir. Kiya bitkileri geçmişte daha cesur çizgiler yapmak için kullanılmıştır. Bununla birlikte, son yıllarda, bazı sanatçılar sentetik malzemelerden yapılmış standart fırçaları kullanmaya başladılar.

Boyama, yumuşak bir bezle uygulanan bir lake tabakası ile bitirilir. Lake tamamen kuruduktan sonra kenarlar dekoratif kenardan kesilir. Lake kaplamaya ‘jausala’ denir ve son aşamada sırlanır. Daha önceki zamanlarda, lake kaplama, boya üzerine reçine tozu püskürtülerek ve daha sonra sıcak bir kum torbasıyla tutularak yapıldı. Sentetik vernik son zamanlarda karışık sonuçlarla ikame olarak kullanılmıştır. Verniğin bir sonucu, boyanın kahverengi tonudur.

Geçmişte, Patachitra resimlerinin temaları bazı ana kategorilere aitti

  • Tanrı Jagannath görüntüleri
  • Hindu destanları ve bölümleri özellikle “Krishna Leela”
  • Folklor hikayeleri
  • Çeşitli tanrı ve tanrıçaların hayranlığı.
  • Hayvan ve kuş temaları
  • Erotik temalar

Son zamanlarda, bu resimlerde diğer dinlerden temalar da dahil olmak üzere modern temalar ortaya çıkmaya başladı. Bununla birlikte, yeni temalar öncelikle laiktir ve bugünün olaylarına ve hikayelerine odaklanmaktadır. Bununla birlikte, temsiller tek tip değildir ve resimlerin yapısı dairesel resimlerden uzun dikdörtgen panellere kadar değişebilir.

Sanatçı Patachitra ayrıca ‘Pata’ dışında çeşitli ortamlarda resim yapıyor. ‘Talapatachitra’, bir tuval yapmak için bir araya getirilen kurutulmuş palmiye yapraklarından yapılan tarzın bir çeşididir. Bu tekniğin tasarımı esas olarak bir iğne kafası ile yapılır ve kurutulmuş yaprakların yüzeyine kazınır. Bu, aynı anda birçok saat konsantrasyon gerektiren son derece zor ve yavaş bir süreçtir. Yaşlı sanatçılar öncelikle bu tekniği kullanarak yaptıkları son derece ayrıntılı tasarımlar nedeniyle göz problemleri geliştirirler.

Kullanılan diğer araçlar ahşap kutular, tassar ipek giysiler, hindistan cevizi kabukları, ahşap kapılar ve paneller ve hatta ‘Ganjifa’ adı verilen geleneksel oyun kartlarıdır. ‘Chitra-pothies’ olarak adlandırılan mitolojik hikayelerin özetleri, dekore edilmiş ahşap güverte arasında istiflenmiş ve ipek halatlar veya iplikler ile desteklenen birçok palmiye yaprağı resminden yapılmıştır. Bunlar, özellikle Orissa eyaletini ziyaret eden en talepkar turistler tarafından istenen ilginç ve unutulmaz hediyeler oluşturur.

Bir sonraki makalede iyi bir tabloyu neyin ortalama tablodan farklı kıldığını inceleyeceğiz. Ayrıca kartlarda Patachitra sanatçılarının yaşamlarına ve çoğunun bu lezzetli sanat formunu terk etmesine neden olan zorluklara derinlemesine bir bakış var.



Kaynak, Yazar: Surajit Ray

Share on facebook
Facebook
Share on google
Google+
Share on twitter
Twitter
Share on linkedin
LinkedIn
Share on pinterest
Pinterest

Yorum Bırakın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

WhatsApp chat

Formu Doldurun Hemen Teklif Alın!